Изложба „Тактилна рефлексия/авторефлексия” - Urban ShortCut

Atanas-Totlyakov_Tactile-Reflection-SelfReflection-Series_Hall_Header-Pic_WEB

Изложба „Тактилна рефлексия/авторефлексия”

Автор: Атанас Тотляков

Галерия: „Алма Матер”, СУ „Св. Климент Охридски”
17.06.2025 г. – 27.06.2025 г.

Концепция

„Тактилна рефлексия/авторефлексия” е самостоятелна изложба, която включва серии от концептуални живописни творби, документация от пърформанси, ръчна книга, изработена чрез специфична пърформативна техника на рисуване със затворени очи, видео, отразяващо пърформанс на автора в рамките на КЕВИС Международен симпозиум за лендарт и кинетично изкуство 2024, Етнографски музей на открито „Етър”, Габрово. Специфичното архитектурно решение на Галерия „Алма Матер” интегрира две отделени едно от друго експозиционни пространства. Това дава възможност за представянето на два различни подхода в творческата работа, които са обединени от обща идейна линия. Условното разделение на сериите в пространствата на Галерия „Алма Матер” са „Тактилна авторефлексия” и „КЕВИС тактилна рефлексия”.

Генералната идея е да се насочи вниманието към тактилното усещане като равноправно на зрителното. Концепцията предлага тактилните качества да са основни за художественото произведение и пътят за създаване на творбата да започва от повърхността на кожата, преминаващ през въплътено в тялото мислене.

В този случай става дума за целенасочено диференциране на сетивни модалности, въпреки че при обичайна ситуация имаме общо поле на възприятие. Пример в тази посока е специфичната техниката на рисуване със затворени очи като резултата е подчинен на феномените на допира без контрола на погледа. За проследяване на формата и контурите на изследвания (рисуван) обект се използва синхронното движение на втората ръка на рисуващия, неговите тактилни и кинестетични (ставно-мускулни) усещания.
В първото помещение се представя серия от произведения, основно концептуална живопис, като авторефлексия на многократно рисуване със затворени очи на едно и също базисно релефно-тактилно пано, което е създадено специално с тази цел от автора. Във второто помещение в основата на визуалната концепция са фотографии от страниците на ръчно изработена книга и документация от начина на нейното създаване. Творческият акт е непосредствено свързан с проведения през 2024 г. симпозиум КЕВИС. Всяка една от страниците на книгата представлява рисунка със затворени очи. Действието изключва непосредствения поглед на рисуващия в момента на осъществяване на рисунката. В конкретния случай се изследва фрагмент от произведение на участник в симпозиума, единствено чрез допира на една от ръцете на рисуващия. Концепцията се изгражда върху тактилното възприятие като отражение на специфичните характеристики на художествените произведения и тяхната интерпретация през и чрез осезанието. Дискутираната тема следва продължителна историческа линия на мислене за хаптичното (телесно осезателното) във връзка или опозиция на оптичното.
В серията „КЕВИС тактилна рефлексия” за дигиталните колажи са използвани фотографии от Пенка Минчева, Петя Боюкова и Сабахтин Мюмюн. Видеото, отразяващо пърформанса на Атанас Тотляков, е с оператор Сабахтин Мюмюн и монтаж от Марина Стоянова.

Описание на произведенията

Зала 1. Серия „Тактилна авторефлексия”

Серията включва:
Концептуална живопис – десет произведения акрил върху платно, размери 100/100 см.
Концептуална фотография, дигитален печат върху платно, размери 80/80 см.
Тактилен релеф, смесена техника, размери 80/80 см.

Зала 2. Серия „КЕВИС тактилна рефлексия”

Серията включва:
Ръчна книга, изпълнена чрез пърформативни действия на рисуване със затворени очи.
Документация от пърформанс – два дигитални колажа върху платно, размери 138/96 см всеки.
Четири фотографии на страници от ръчната книга, дигитален печат, размери 138/96 см.
Визуализация на детайли от ръчната книга, дигитален печат, размери 25/80 см.
Видеофилм.